Tag: teatro

  • “Estações – O Musical” encanta Lucas do Rio Verde com uma viagem pelas fases da vida

    “Estações – O Musical” encanta Lucas do Rio Verde com uma viagem pelas fases da vida

    O espetáculo “Estações – O Musical”, que será apresentado gratuitamente em diversos bairros de Lucas do Rio Verde, promete encantar o público ao abordar as fases da vida humana por meio da música popular brasileira e da poesia nacional. A montagem é uma verdadeira viagem pelas estações da existência: infância, juventude, fase adulta, velhice e a partida, proporcionando uma reflexão emocionante sobre o ciclo da vida.

    O musical é uma iniciativa contemplada pelo edital Viva Cultura Praças, promovido pela Secretaria Municipal de Cultura e Turismo de Lucas do Rio Verde. O projeto é realizado com apoio da Gestão Municipal e do Conselho Municipal de Políticas Culturais, sendo financiado por meio da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB).

    O elenco é formado exclusivamente por artistas locais, e conta com oito talentosos artistas no palco, oferecendo uma experiência artística rica e acessível para toda a família. As apresentações ocorrerão nas seguintes datas e locais, sempre às 19h30, com o objetivo de descentralizar a cultura e levar a arte diretamente aos bairros da cidade:

    • 01/05 – Praça da Rosa – Jaime Seiti Fujii

        • 02/05 – Lago Harri Müller – Parque das Araras

        • 09/05 – Praça da Bíblia – Jardim Amazônia

        • 10/05 – Praça Rotary Internacional – Tessele Júnior

        • 15/05 – Praça Benjamim de David – Jardim Primavera

    O público é convidado a levar sua cadeira e reunir a família para uma noite de cultura, memória e emoção. Com duração aproximada de uma hora, “Estações” promete tocar corações e despertar lembranças que atravessam gerações, reforçando a importância da arte como ferramenta de união e reflexão comunitária.

  • Sesc-MT promove oficina sobre produção de montagens de espetáculos de teatro em Mato Grosso

    Sesc-MT promove oficina sobre produção de montagens de espetáculos de teatro em Mato Grosso

    O Sesc Mato Grosso, por meio do projeto Sesc Dramaturgias, realiza oficinas sobre pré-produção, produção executiva e pós-produção de montagem de espetáculos e turnês. As atividades serão realizadas no Sesc Rondonópolis, de 11 a 13 de novembro, e no Sesc Arsenal, de 14 a 16 do mesmo mês. O workshop será ministrado por Gilma Oliveira Santos, produtora executiva do Grupo Galpão, uma das companhias mais importantes do cenário teatral brasileiro.

    O evento é destinado a produtores e gestores culturais, artistas, estudantes e público interessado em artes cênicas. As vagas são limitadas.

    As inscrições terão início no dia 25 de outubro e vão até o dia 11 de novembro, para a oficina em Rondonópolis. Os interessados deverão fazer a inscrição pela internet. Já para a oficina no Sesc Arsenal, em Cuiabá, as inscrições começam no dia 25 de outubro e se estendem até o dia 12 de novembro. As inscrições também deverão ser feitas pela internet. Os participantes devem levar caneta e bloco de anotações para as oficinas.

    Durante a oficina, serão apresentadas as etapas de pré-produção, produção executiva e pós-produção de montagens de espetáculos e turnês nacionais e internacionais do Grupo Galpão. Serão abordados aspectos técnicos de cada etapa, como planejamento, desenvolvimento de orçamento, contratos, formação de equipes, linguagens, papéis dos produtores e gestores culturais, entre outros.

    Grupo Galpão

    O Grupo Galpão é uma importante companhia de teatro do cenário brasileiro, fundada em 1982 em Belo Horizonte (MG). Sua origem está ligada à tradição do teatro popular e de rua, e desde então, o grupo tem se destacado por suas montagens inovadoras e de grande impacto.

    Ao longo dos anos, o grupo já percorreu diversas cidades brasileiras e participou de festivais internacionais, consolidando sua reputação no cenário teatral global. Além de suas apresentações teatrais, o Grupo Galpão também se dedica a oficinas e projetos educativos, promovendo a cultura teatral e incentivando novos talentos.

    Sesc Dramaturgias

    O Sesc Dramaturgias é um projeto de formação e pesquisa em artes cênicas, que propõe promover intercâmbio artístico entre coletivos, estudantes e profissionais da área. Realizado em todas as regiões do país, são disponibilizadas oficinas de dramaturgia da atuação, da dança, dramaturgia da iluminação, do circo, da encenação, dramaturgia da produção, escrita dramatúrgica e leituras dramatizadas.

    O presidente do Sistema Comércio de Mato Grosso, José Wenceslau de Souza Júnior, ressaltou o esforço coordenado do Sesc-MT com a Fecomércio-MT, filiada à Confederação Nacional do Comércio de Bens, Serviços e Turismo (CNC), sob a presidência de José Roberto Tadros, para a realização de ações, projetos e eventos culturais para os comerciários e público geral. “É um espaço para o desenvolvimento das práticas artísticas e de conhecimentos nos mais diversos contextos, produzindo importantes impactos na produção cênica regional e nacional”, completou.

  • Espetáculo inédito “Pluft, o fantasminha” será apresentado na próxima semana

    Espetáculo inédito “Pluft, o fantasminha” será apresentado na próxima semana

    A Prefeitura de Lucas do Rio Verde, por meio da Secretaria de Cultura e Turismo, apresenta, nos dias 18 e 19 de outubro, sexta-feira e sábado, a peça teatral “Pluft, o fantasminha”. Gratuitas e abertas a população, as apresentações acontecem no Auditório da Câmara de Vereadores.

    Com temas voltados para amizade, coragem e aventura, a peça será encenada pelos alunos das oficinas culturais. O elenco é formado por oito atores da oficina de teatro, voluntários, além da equipe da Secretaria de Cultura e Turismo. O tempo de preparação da peça foi de um mês e meio.

    Serão três apresentações, sendo uma sessão na sexta-feira, às 19h e outras duas no sábado, às 16h e às 19h.

    A obra é uma das mais conhecidas da dramaturga Maria Clara Machado. A peça conta a história de Pluft, um fantasminha que morre de medo de gente. Ele vive com sua mãe e com seu tio Gerúndio. Sua vida dá uma reviravolta quando conhece Maribel, uma menina sequestrada pelo terrível pirata Perna-de-Pau, que está em busca do tesouro do Capitão Bonança, avô de Maribel. Os atrapalhados marinheiros João, Julião e Sebastião partem em busca de sua amiga. Com humor e fantasia, a peça celebra o valor da coragem e da amizade.

    Quem quiser fazer a doação de balas para projetos sociais, pode levar no dia e entregar na recepção. Os ingressos podem ser emitidos, de maneira gratuita, a partir desta quinta-feira (10), no seguinte endereço eletrônico: sympla.com.br/espetAculo-o-fantasminha__2670765 .

  • Mais de 2.400 estudantes luverdenses prestigiaram peça teatral voltada para educação financeira

    Mais de 2.400 estudantes luverdenses prestigiaram peça teatral voltada para educação financeira

    Com muita descontração e uma pitada de informação, a história dos 3 porquinhos recebeu uma releitura para tratar da educação financeira com estudantes do 1º e 2º ano do ensino fundamental em Lucas do Rio Verde. A peça teatral foi apresentada ao longo da semana, de 23 a 27 de setembro, no Auditório dos Pioneiros, no Paço Municipal.

    Ao todo, 2.400 alunos da rede municipal assistiram a peça teatral. A iniciativa foi desenvolvida em parceria da Prefeitura de Lucas do Rio Verde, por meio da Secretaria de Educação e Cooperativa Sicredi Ouro Verde.

    A atividade aconteceu nos dois turnos, com quatro turmas por dia e teve como objetivo ensinar as crianças a importância de usar bem o dinheiro e estimular os pequenos a poupar e guardar o que se ganha.

    Natalia Gortz, que é coordenadora de programas da Secretaria de Educação, explica que a educação financeira já vem sendo trabalhada nas escolas, devido a sua importância no cotidiano das famílias.

    “É de suma importância as crianças desde pequenas trabalhar essa temática também. Está sendo superbacana, as crianças estão se envolvendo bastante e participando do teatro o que é muito bom”, afirmou Natalia.

    “O Sicredi já tem um projeto que se chama Educação na Ponta do Lápis, trabalhando tanto com adultos como as crianças. Ele é desenvolvido ao longo dos anos e por meio dessa parceria com o município, a gente vai até as crianças trabalhar nas escolas a educação financeira. Este ano, resolvemos fazer diferente em formato de teatro, com tema de conscientização do uso correto do dinheiro”, acrescentou a gerente executiva do Sicredi, Deise Musselin.

  • Espetáculo “O Rei Leão” terá duas apresentações em Lucas do Rio Verde

    Espetáculo “O Rei Leão” terá duas apresentações em Lucas do Rio Verde

    Respeitável público, o show vai continuar! Desta vez, quem entra em cena novamente é o espetáculo “O Rei Leão”, apresentado pela oficina de teatro da Secretaria de Cultura e Turismo de Lucas do Rio Verde. No próximo sábado (14), na Câmara Municipal, haverá duas sessões gratuitas do espetáculo, sendo 16h e 19h.

    Para assistir à peça, é obrigatório apresentar o ingresso, que deve ser emitido pela plataforma Sympla, por meio do link: sympla.com.br/evento/rei-leao-teatro-musical/2633019?share_id=copiarlink

    O musical possui mais de 60% dos cenários, figurinos e adereços, confeccionados a partir de materiais reciclados, demonstrando um compromisso sério com a preservação do meio ambiente. Enquanto o público é transportado para o reino de Simba, eles também são lembrados da importância de reutilizar e reciclar, contribuindo para um mundo mais sustentável.

    “O Rei Leão” cativa o público de todas as idades. As músicas envolventes, as coreografias emocionantes e as interpretações excepcionais dos personagens favoritos como Simba, Nala, Timão e Pumba, encantam a todos. Além disso, as mensagens de respeito a natureza e a importância de cuidar do planeta, ecoam de maneira poderosa, deixando uma impressão duradoura em espectadores jovens e adultos.

    “A Oficina de Teatro da Secretaria de Cultura e Turismo de Lucas do Rio Verde se dedica em oferecer entretenimento de alta qualidade. A direção, elenco e equipe de produção, trabalharam incansavelmente para criar um espetáculo que atende aos padrões mais elevados de excelência teatral.

    Os detalhes meticulosos em todos os elementos, desde o figurino até a iluminação, garantem uma experiência deslumbrante para o público, estamos orgulhosos de poder apresentar tudo isso aos nossos luverdenses”, explica secretária de Cultura e Turismo, Luciana Bauer.

  • Auditório da Câmara sedia 1ª Mostra de Teatro Escolar nesta quarta-feira

    Auditório da Câmara sedia 1ª Mostra de Teatro Escolar nesta quarta-feira

    Será realizado nesta quarta-feira (03) a 1ª Mostra de Teatro Escolar produzida pela Escola Estadual Márcio Schabatt Souza, em Lucas do Rio Verde. O evento acontecerá no auditório da Câmara de Vereadores a partir de 18h30.

    Serão apresentadas ao público quatro peças produzidas e apresentadas pelo grupo de teatro da escola. Elas foram apresentadas em festivais de Lucas do Rio Verde e Sorriso, sendo premiadas nos dois eventos.

    De acordo com Gisláide Sena, professora da escola e responsável pela direção e produção dos espetáculos, a realização da mostra permitirá que o público luverdense prestigie o trabalho dos alunos.

    “Temos peças ganhadora do Festeco (Festival Escolar de Teatro Ecológico) e que a gente levou também para o Faces (Festival de Artes Cênicas de Sorriso)”, ressaltou. Os textos são de autoria de Gisláide Sena.

    Serão apresentados ao público ‘Quando o mundo é meu quintal’, ‘A flor que nasceu fora do chão’, ‘A friagem’ e ‘As borboletas que plantamos no jardim’.

    “’A flor que nasceu fora do chão’ ganhou o Festeco realizado antes da pandemia e ela ficou em lugar no Faces em Sorriso. A peça ‘As borboletas que plantamos no jardim’ ganhou o primeiro lugar no Festeco e também ganhou o primeiro lugar na categoria infantil em Sorriso”, explicou a professora.

    Em relação a ‘Quando o mundo é meu quintal’, ficou em segundo lugar no festival de Sorriso tendo levado outras premiações. ‘A friagem’ teve o primeiro lugar como atriz. “Primeiro lugar como atriz revelação e ainda teve outras premiações de segundo e terceiro lugar como melhor ator e ator revelação”, comentou Gisláide Sena.

    O grupo de teatro da Escola Márcio Schabatt Souza faz parte do projeto Educarte. A entrada na Mostra de Teatro Escolar é gratuita.

  • Grupo de escola luverdense tem bom desempenho em Festival de Artes Cênicas de Sorriso

    Grupo de escola luverdense tem bom desempenho em Festival de Artes Cênicas de Sorriso

    O grupo de teatro da Escola Estadual Márcio Schabatt Souza, de Lucas do Rio Verde, teve boa performance no 15º Festival de Artes Cênicas de Sorriso (FACES 2024). O evento foi realizado entre os dias 9 e 15 de junho em Sorriso foi palco do 15º Festival de Artes Cênicas de Sorriso (FACES 2024).

    O FACES é idealizado pela Associação Cultural Ribalta Sorrisense e com o apoio do Governo do Estado e da Prefeitura de Sorriso, o festival celebrou a criatividade e o talento de jovens artistas, premiando 43 talentos em diversas categorias. O evento, que distribuiu R$ 24 mil em prêmios, também ofereceu uma ajuda de custo de R$ 20 mil para os grupos que solicitaram previamente.

    A cerimônia de premiação, realizada no sábado (15), destacou as performances que mais se sobressaíram. Com um total de 46 espetáculos, os participantes competiram nas categorias infantil, juvenil, mista e adulta. Entre os vencedores, a Escola Estadual Márcio Schabatt Souza brilhou com suas produções e conquistou várias premiações.

    As conquistas dos artistas luverdenses foram bastante celebradas, principalmente pela professora Gisláide Sena, diretora do grupo. A escola levou quatro peças teatrais, com premiações individuais e coletivas. O festival não apenas reconhece os talentos atuais, mas também inspira futuras gerações a se envolverem nas artes cênicas, fortalecendo a cultura local e promovendo a diversidade artística.

    Categoria Infantil

    Peça: As Borboletas Que Plantamos No Jardim

    1° lugar como melhor peça

    1° lugar como melhor sonoplastia: Thiago Valin, Lívia e Eduarda.

    1° lugar como melhor cenário

    1° lugar como melhor figurino

    Indicação de Atriz Revelação: Sara Juliana como Maria Flor.

    Categoria Juvenil

    Peça: A Flor que Nasceu Fora do Chão

    3° lugar como melhor peça

    Indicação como melhor ator: Adrian Santos como Pedro.

    1° lugar como melhor sonoplastia

    1° lugar como melhor figurino

    Indicação de Atriz Revelação: Maria Eduarda Souza como Rosa.

    Indicação de melhor direção

    Categoria Mista

    Peça: Quando o Mundo É Meu Quintal

    2° lugar como melhor peça

    1° lugar como ator revelação: Anthony Barbosa como Catador.

    1° lugar como melhor cenário

    Indicação de Atriz Revelação: Sara Lopes como Vell.

    Indicação de melhor direção

    Peça: A Friagem

    1° lugar como melhor atriz revelação: Sthefanny Siqueira como Nina.

    Indicação de Melhor Atriz: Maria Eduarda Lopes como Tia Nocença.

    Indicação de Ator Revelação: Juan Aledi como Raimundo.

    O Festival de Artes Cênicas de Sorriso é um evento significativo que celebra o talento local e oferece uma plataforma para jovens artistas expressarem suas habilidades. Com o apoio da Secretaria de Estado de Cultura, Esporte e Lazer e da Secretaria Municipal de Cultura, Turismo e Juventude, o FACES continua a ser um pilar na promoção da cultura e das artes na região.

  • Encenação teatral sobre violência contra mulher chama a atenção no centro de Lucas do Rio Verde

    Encenação teatral sobre violência contra mulher chama a atenção no centro de Lucas do Rio Verde

    A presença de atores da Cia de Teatro Cena Um no centro de Lucas do Rio Verde chamou a atenção das pessoas que passaram pelo local na manhã de hoje (30). Eles encenavam situações de violência contra mulher.

    A ação faz parte da programação do Agosto Lilás, mês em que são desenvolvidas atividades para conscientizar sobre os problemas relativos à violência doméstica. A diretora Sônia Silva explica que o objetivo do teatro é conscientizar a comunidade. Além de tudo passar um recado às mulheres.

    “Acho extremamente importante a mulher entender que ela não está sozinha, que ela pode sim buscar ajuda, que ela tem rede de apoio, pode contactar e enfim, essa nossa mensagem hoje, você não está sozinha, existe quem possa te acolher, quem possa te abraçar, se você está passando por essa situação de violência”, disse.

    A intervenção artística aconteceu no cruzamento das Avenidas Mato Grosso com a Paraná. Além dos atores que interpretaram dois casais em que os homens simulavam agressões às companheiras, duas atrizes mostravam cartazes condenando a violência contra mulher. Agentes da Guarda Civil Municipal acompanharam a encenação.

    Apesar de todo o cuidado, muitas pessoas se manifestaram a respeito. E quase interviram para cessar as agressões.  É o caso de Andreia Vieira, que estava se dirigindo ao trabalho num comércio próximo e presenciou a cena. Só não abordou o casal de atores por perceber que era uma encenação.

    “Você vê essas atitudes igual ela, não dá, não dá. A gente está vendo que tem uma placa que tá mostrando, mas mesmo assim ferve a gente por dentro. Eu ainda apanho, mas que eu vou defender, eu vou”, disse.

    violencia contra mulher teatro1
    Atrizes ganharam caracterização com maquiagem, dando ainda mais realidade à cena apresentada no centro da cidade. (Foto: CenárioMT)

    Outra moradora que passava pelo local e ficou chocada com a encenação foi Elisandra da Conceição Santos. Ela se mostrou comovida com o que viu e chocada por ver que as pessoas passavam próximo ao local e não demonstravam reação. Mesmo sendo uma encenação artística.

    “Eu me senti no meu lugar. Graças a Deus a moça (funcionária de uma farmácia) avisou que era uma encenação, mas eu ia lá saber. Mesmo não fazendo parte, mas eu queria saber o que estava acontecendo, porque eu me comovi”, revelou, ressaltando que a violência doméstica não deve ser encarada como uma coisa normal. “Não é normal, não é normal. Na verdade, o homem que ama realmente sua esposa não vai fazer isso”.

    É um assunto bem delicado, e. Através dos tempos, o teatro, ele tem sido uma ferramenta importante para conscientização. Inclusive, o senhor estava falando que em outras intervenções houve manifestação da das pessoas com relação a esse assunto, né?

    A diretora do grupo teatral disse que as manifestações acontecem. E não são apenas favoráveis às vítimas. Sonia Silva lembra de outras intervenções artísticas abordando a violência contra a mulher e que contaram com manifestação pública. “Já teve caso assim, das pessoas pararem, interferirem de uma forma positiva, mas é grande parte a interferência de forma negativa. Infelizmente, as pessoas ainda acreditam que a mulher é fez alguma coisa para passar por aquilo. E de repente não é nada disso e acho que ninguém precisa e ninguém merece passar por uma situação dessa”, ressalta.

    Por isso, a diretora diz que o teatro é uma ferramenta social importante para abordar temas como a violência doméstica com o propósito de debater esses assuntos. “É, de fato, uma ação de conscientização não só para as mulheres, mas para os homens. Eu acho que rever a forma que se trata a mulher é extremamente importante”.

    Essa intervenção será realizada no final da tarde desta quarta-feira (30) no centro de Lucas do Rio Verde e deve ser levada ainda a escolas da rede pública do município.

  • Peça encenada por cegos explora percepções sensoriais

    Peça encenada por cegos explora percepções sensoriais

    Um ambiente completamente escuro onde não é possível enxergar nada. Esse é o cenário do espetáculo Clarear – Somos Todos Diferentes, apresentado pela Companhia de Teatro Cego, que chega nesta terça-feira (15) à Baixada Fluminense, na região metropolitana do Rio de Janeiro. Todas as exibições são de graça.

    A peça é criada, dirigida e encenada por pessoas com deficiência visual e tem como objetivo, além de entreter, levar à plateia conscientização sobre singularidades da vida de cegos. Diferentemente das montagens tradicionais, onde os espectadores ficam na plateia, distantes dos atores e do cenário, no Teatro Cego o público fica em meio aos artistas e bem perto das fontes sensoriais que o levará a sentir e perceber o enredo. Uma proximidade com aromas, música e sensações táteis que aprimoram os sentidos da audição, olfato, paladar e tato.

    O diretor da peça, Paulo Palado, que também atua na trama, explicou à Agência Brasil que a ideia é fazer o público “se sentir, por um momento, no lugar de uma pessoa com deficiência visual”. Ele conta que a ideia nasceu em 1990 ao conhecer um projeto parecido na cidade de Córdoba, Argentina, realizado pelo grupo Teatro Ciego.

    “A gente convida essas pessoas também a aguçarem os outros sentidos. A gente vive numa sociedade que julga muito pelo que vê. Quando a gente coloca as pessoas nessa condição de compreender o mundo por meio do tato, do paladar, da audição e do olfato, a gente aguça o que a gente chama de um sexto sentido, que é a intuição, que faz as pessoas perceberem que elas podem compreender o mundo ao seu redor de uma outra forma que não só pela visão”, diz.

    História de inclusão

    A história escrita por Sara Bentes, também atriz, se passa com cinco jovens que dividem uma república: um com deficiência visual, um com deficiência auditiva, um cadeirante, um argentino e uma torcedora fanática de um pequeno time local (em cada cidade é escolhido um clube). Apostando no bom humor, a trama mostra a superação de dificuldades de comunicação e convivência, por meio da amizade.

    O diretor acredita que o projeto também abre um campo de trabalho para pessoas com deficiência visual. “Quando a plateia vai assistir a esse espetáculo, ela percebe que tem pessoas com deficiência visual trabalhando para que ela se divirta. Isso também muda um pouco a forma como ela enxerga essas pessoas”, diz Palado.

    O processo de criação dos espetáculos da companhia é pensado, desde o início, para uma plateia e um elenco que não enxergam. As falas dão indicação de muitos elementos e situações que o espectador não conseguiria identificar sem a visão. A toda hora, o público recebe estímulos de aromas e sons. Para marcar momentos dentro da peça, uma música ou um cheiro são repetidos sempre que a cena volta para um determinado cenário.

    Diferentemente de uma peça convencional, na qual o espectador se depara primeiro com o cenário, que depois vai sendo preenchido por movimento, no Teatro Cego tudo começa em uma escuridão total. Depois da entrada dos atores, com a movimentação, aromas, sons e sensações táteis é que o cenário vai se revelando.

    Reação do público

    “Muitas mães que vão com seus filhos, esposas que vão com seus maridos, essas pessoas ao final dizem ‘nossa, eu convivo o meu dia todo com uma pessoa com deficiência visual, meu filho, meu marido, minha esposa e só agora eu pude perceber como é realmente que ele enxerga o mundo’, esses depoimentos são muito interessantes e fazem a gente ficar muito feliz, porque mostram que realmente as pessoas estão sendo tocadas por essa experiência”, conta Palado.

    O ator e diretor considera também que as experiências sensoriais igualam as condições de interpretação para pessoas cegas que frequentam o espetáculo. “Quando uma pessoa com deficiência visual vai assistir a um espetáculo do Teatro Cego, ela está em completa igualdade de condições com todas aquelas outras pessoas que estão no teatro. Ela não precisa de audiodescrição, ou seja, ela não precisa que exista um interlocutor para explicar o que está acontecendo”, explica.

    Na Baixada Fluminense, a maior parte das apresentações do Teatro Cego acontecerá para estudantes da rede pública. Para levar o tema de acessibilidade para além do teatro, os alunos ganharão um gibi com história de inclusão de pessoas com deficiência. Os professores receberão cartilha com a temática. Depois de cada uma das apresentações, acontecerá uma palestra, seguida de bate-papo sobre acessibilidade, inclusão e políticas públicas para esse público retratado.

    As apresentações no Rio de Janeiro serão em Duque de Caxias, Japeri e Nova Iguaçu. O espetáculo já passou por Cubatão (SP) e prevê apresentações em Juiz de Fora (MG), Macaé (RJ) e Cascavel (PR).

    Serviço

    Espetáculo Clarear – Somos Todos Diferentes (para alunos da rede municipal e aberto ao público)

    Dias 15, 16 e 17/8

    Duque de Caxias – Teatro Firjan Sesi DC (R. Artur Neiva – Circular)

    Seis apresentações, duas por dia, às 10h e às 15h

    Alunos por apresentação: 120 (total: 720 alunos)

    Escolas que participarão: Escola Firjan Sesi, EM Barão do Amapá e Ciep 031 – Lirio do Laguna

    Dias 29, 30 e 31/8 

    Japeri – Quadra esportiva de Nova Belém (R. Augusto Batista de Carvalho – Nova Belém)

    às 10h e às 15h

    Dias 12, 13 e 14/9  

    Nova Iguaçu – Teatro Sylvio Monteiro (Rua Getulio Vargas, 51, Centro)

    Horários: às 18h e às 20h – entrada gratuita para o público geral

    Edição: Juliana Andrade

  • Morre o ator e dramaturgo Zé Celso, aos 87 anos em São Paulo

    Morre o ator e dramaturgo Zé Celso, aos 87 anos em São Paulo

    Morreu na manhã desta quinta-feira (6) o ator e dramaturgo José Celso Martinez Corrêa, conhecido como Zé Celso.

    Ele tinha 87 anos e estava internado na Unidade de Terapia Intensiva (UTI) do Hospital das Clínicas, na capital paulista, desde terça-feira (4) após um incêndio ter atingido o apartamento em que morava. O fundador do Teatro Oficina teve 53% do corpo queimado, além de inalar fumaça.

    Em suas redes sociais o Teatro Oficina Uzyna Uzona confirmou a morte de Zé Celso com a citação “Tudo é tempo e contra-tempo! E o tempo é eterno. Eu sou uma forma vitoriosa do tempo” e dizendo que “nossa fênix acaba de partir para a morada do sol”.

    Ainda não há informações sobre o velório.

    Edição: Denise Griesinger